Cena Espacial Fácil no Pixelmator

Neste tutorial vou mostrar a vocês como criar uma cena espacial no Pixelmator sem usar uma stock photo ou brush especial, vamos usar apenas o que vem no Pixelmator. Nós vamos brincar com alguns filtros e blendings. Você não levará mais de 20 minutos para fazer toda a cena, e o resultado final é impressionante, inspirado no tema do design da caixa do CD do Snow Leopard.

Este tutorial foi originalmente escrito para o site de aprendizado do Pixelmator e você pode ver esse e outros tutoriais que escrevi para Pixelmator em http://www.pixelmator.com/learn/

Passo 1

Abra o Pixelmator e crie um novo documento. Com a Gradient Tool (G), preencha a background layer com Radial Gradient, usando no centro um azul escuro (030826) e nas margens preto.

Passo 2

Adicione uma nova layer e com a Paint Bucked Tool (N), preencha a layer com preto. Vá então até Filter>Stylize>Noise. Use 10 para Amount e Monochrome.

Passo 3

Depois de criar o noise, vá até Image>Levels. Aumente o Black para 43 e o White para 101. O Gray será 70. Com isso você vai criar um ambiente legal de estrelas.

Passo 4

Agora adicione outra layer e vá até Filter>Generator>Clouds. Use preto e branco nas cores e troque o Blending para Linear Dodge e a Opacity para 30%.

Passo 5

Vá até Filter>Distortion>Pinch. Use 435 para Radius e 75 para Scale. Além disso, mova o manipulador (handler) para o centro da imagem.

Passo 6

Com a Eraser Tool (E), delete algumas áreas da layer e deixe apenas algumas nuvens, como na imagem abaixo.

Passo 7

Crie uma nova layer acima das outras e preencha com preto. Troque então o Blending para Color Dodge. Com a Brush Tool (B), selecione o brush das estrelas e branco como cor. Comece então a pintar algumas estrelas.

Passo 8

Adicione uma nova layer, desta vez acima da background layer. Com a Brush Tool (B), escolha um azul claro (005793) e com um brush suave e grande (soft and big brush) pinte um ponto azul no meio da cena. Use a imagem abaixo como referência.

Passo 9

Crie outra layer. Novamente com a Brush Tool (B), mas desta vez com branco e com um brush suave e não tão grande, pinte outro ponto no meio da imagem, criando um gradiente de branco para azul e depois preto. Dica, você pode usarGaussian Blur para suavizar as transições.

Passo 10

Vamos criar outra layer, desta vez acima das outras. Preencha a layer com preto. Com a Brush Tool (B), crie alguns pontos com tamanhos diferentes em branco.

Passo 11

Troque o Blending para Color Dodge e então vá até Filter>Blur>Zoom Blur. Use 20 para Amount. Para deixar o efeito um pouco mais forte, duplique essa layer duas vezes e selecione as 3 layers. Vá então até Layer>Merge Layers. Você vai precisar trocar o Blending para Color Dodge novamente.

Passo 12

Para fazer com que o efeito fique ainda mais forte, vá até Image>Levels e aumente o White para 70.

Passo 13

Crie uma nova layer acima das outras e troque o Blending para Color Dodge. Então vá até Filter>Quartz Composer>Generator>Travelator. Use as configurações default e mova o manipulador para perto do centro da imagem. Use a imagem abaixo como referência.

Conclusão

Agora duplique a Travelator layer e vá até Edit>Transform>Flip Horizontal. Você pode ainda girar elas um pouco até que encontre uma posição legal, com isso temos um look que faz parecer que o observador da imagem está viajando na velocidade da luz. Tudo que usamos para criar essa imagem foram filtros simples,blending e brushes . E mais uma vez, o importante é entender o que você pode fazer com a ferramenta e fazer tentativas. Espero que tenham gostado do tutorial tanto quanto eu gostei de criar a imagem.

Download do Arquivo Pixelmator

Clique aqui para fazer o download do arquivo Pixelmator usado nesse tutorial